كيف تتعلم لفهم الفن المعاصر
حياة / / December 19, 2019
1. أفهم أنه هو والسبب في ذلك هو أنت
الأكثر شيوعا هي رأيين. أو أن الفن المعاصر - هو نوع من الخداع، وأولئك الذين ترغب في الحصول عليها، تتكبر فقط. أو أنه من الضروري أن يكون هناك فهم التربية الفنية، والرجل العادي سوف نفهم أبدا. ولكن بغض النظر عن كيف أن الفن المعاصر لا يختلف عن الكلاسيكية، وكثيرا ما يقال الشيء نفسه: العواطف، والبحث عن أنفسهم والعالم ومكاننا فيه. فقط يجعل من مختلف تماما.
للبدء، دعونا نرى، أي نوع من الفن يعتبر "الحديثة". في اللغة الإنجليزية هناك فترتين: الفن الحديث والفن المعاصر. الاسم الأول الذي تم إنشاؤه حوالي 1900-1970 المنشأ، والثانية - كل ما بعد. في روسيا ويسمى كل من خزان الفن كلمة واحدة - "الحديثة" ولكن في هذا المقال سنركز فقط على الممارسات الفنية التي بدأت في الظهور من الثلث الأخير من القرن العشرين، وهذا هو عن الفن المعاصر.
كما واضعي الكتابة من الدورة التدريبية "وباختصار، فإن الحاضر!"" ميزة للفن المعاصر هو أنه منذ فترة طويلة للانتقال إلى يوميا، وهناك المتاحف والمعارض الخارجية. " يمكن sovriska اليوم أن يكون أي شيء: كائن، الظاهرة، العملية. نعم، لا تزال ويشمل الرسم والنحت، ولكن ليست سوى اثنين من العديد من الخيارات لنقل وسائل الاعلام للفنان.
لا تتسرع في القول بأن هذه ليست لك. الفن المعاصر واسع بحيث يمكن للجميع العثور على شيء لأنفسهم: شارع الفن، والفن الأرضهي أعمال ترتبط ارتباطا وثيقا مع المناظر الطبيعية.والفيديوخلق الأعمال باستخدام الفيديو.والعروضيصبح العمل الفنان عمل أو مجموعة في مكان معين وفي وقت معين.، actionism يصبح الفن على الوضع الناشئ عن الفنان ولديه بعض معنى له. والعروض المسرحية بمشاركة الجمهور والرقص المعاصر - وهذا ليس كل شيء. بالتأكيد تجد شيئا من شأنها أن أتطرق إليها سوف تكون في تناغم مع تجربتك الشخصية.
يمكنك أن تبدأ مع أكثر دراية لجميع المتاحف وصالات العرض. التخلي تماما الانتظار لرؤية معرض شيء "جميلة"، لأن الشيء الرئيسي في الفن المعاصر ليس الجمال، ولكن فكرة وطريقة التعبير عنه.
2. فهم المبادئ العامة
الأولى، وهو الأمر المعهود للفن المعاصر - التنوع. وهذا ينطبق على كل شيء: المواد وأشكال التعبير والمفاهيم والموضوعات. الآن ليس هناك أيديولوجية واحدة أو "حركة التضامن الدولية": الفنانين تعكس في عملهم التلون المشهد الثقافي، لفت الانتباه إلى المشاكل الملحة. على سبيل المثال، هناك اليوم العديد من الأعمال الاستهلاكية، الأزمة البيئية، والبحث عن الهوية، اعتمادا على التكنولوجيا والشبكات الاجتماعية، والعولمة والهجرة.
مجموعة متنوعة من هذا القبيل من الخلط بين المشاهد غير مستعد. ولكنه كان بفضله أن الفن الحديث كمرآة، انعكاس لمجتمعنا وثقافتنا.
يصبح أداة التي يمكنك إلقاء نظرة جديدة على دراية وإعادة التفكير في ذلك.
الميزة الهامة الثانية - المشاركة الفعالة من الجمهور في تشكيل معنى العمل. ويقول بعض الفنانين أن يكمل المشاهد أو ينهي الأمر من خلال تقديم أفكارهم الخاصة والتفسيرات والخبرات.
وهذا ينطبق بشكل خاص على العروض والأحداث الأعمال الفنية هي الإجراءات التي تحدث بمشاركة الفنان، ولكن لا تسيطر عليها بشكل كامل. . أنها تعظيم المشاهد تشارك في خلق العمل.
لا تخلط بين هذه الأنواع مع actionism. في ذلك أيضا، تحول التركيز من الأعمال الفنية على عملية إنشائها، ولكن العمل - هو إعلان فتة النقي. أنها غالبا ما تكون أكثر راديكالية وسياسية وشخصية الاحتجاج.
وثالثا، على أهمية موضوع الفن الحديث لا تكمن في شكلها المادي، ولكن بمعنى يجري تشكيلها في عملية التفسير. وهي تكمل الأفكار التي ألهمت البداية المؤلف. من خلال هذا يستفز الفن لنا أن نفكر في ما يحدث في العالم اليوم.
3. اذهب وانظر
هناك طريقتان الحب مع الفن الحديث. الأول - أن نفهم لماذا وقعت وكيف يرتبط مع الاتجاهات السابقة. "وإلا، فإننا سوف ينظرون إلى المنتج فقط على مستوى الصور صورة ظلية معترف بها، وفي الحديث فن المستوى الأول في كثير من الأحيان ببساطة لا "، - كتب مؤلفو كتاب" الفن المعاصر وكيفية وقفها تخافوا ". في كثير من الأحيان ينصح أن تبدأ مع الانطباعيين وتتبع تاريخ الفن حتى يومنا هذا.
النهج الثاني هو عكس ذلك مباشرة - مجرد إلقاء نظرة على العمل، دون الخوض في التاريخ.
"إيقاف. التنفس. استرح. لا أعتقد، مجرد إلقاء نظرة، واسمحوا له في الداخل. امتصاص البيئة، ويشعر الفضاء أمامه، والعقل الحر، والسماح للمونولوج داخلي على هذه الخطوة على قارعة الطريق، والعين - لتعتاد على "- كتب الناقد الفني البريطاني أوسيان وارد في كتابه" فن نظرة ". وقال انه ينصح للنظر "لكل منتج، مثل المرة الأولى التي تواجه شيء من هذا القبيل، سواء صوروالنحت أو بعض تركيب تعريفها ".
اختيار معظم النهج المناسب لك، ولكن من الأفضل أن يحاول كل منهما. وعلى أي حال، واسأل نفسك: "ما أراه هنا؟ أن يشعر؟ ما يقوم به المؤلف، التي شعرت بها؟ ". إذا كان لديك شيء جديد من ذوي الخبرة، سواء سارة أم لا، فمن المحتمل أنك قد فهمت بالفعل فكرة الفنان.
ملاحظة ما جعل المواد الكائن، التي يقولون لك ما الذي يسبب تكوين الجمعيات. ثم تساءل عما إذا كان يشير إلى أعمال فنية أخرى. للقيام بذلك، وقراءة النص على الملصق المرافق، للبحث عن المعلومات على شبكة الإنترنت، وتذكر أنك قد رأيت من قبل.
إذا بعد كل هذا، الكائن لا يزال محيرا أو الرفض - لا تقلق. ليس لديك إلى حب كل قطعة، حتى لو كان شخص آخر يعتبره عبقريا. المشي، نظرة، التفاعل، ومناقشة، وسوف تجد أنك سوف يسبب استجابة ورغبة لمعرفة المزيد.
أين تذهب:
- متحف الفن المعاصر "كراج"موسكو.
- متحف موسكو للفن الحديث (MMOMA).
- المركز الوطني للفن المعاصر (NCCA)، ولها فروع في موسكو وسانت بطرسبورغ، فلاديكافكاز، يكاترينبورغ، كالينينغراد، نيجني نوفغورود، تومسك، سمارة، ساراتوف.
- مركز الفن المعاصر «مصنع الخمرة»موسكو.
- متحف الفن الحديث Erartaوسان بطرسبرج.
- معرض للفن الحديث متحف بوشكين للRT، كازان.
- معرض "فيكتوريا "وسامراء.
- رواق الصنارة الفنيكاترينبورغ.
وإذا كان كل من هذه المدن لا تزال بعيدة منك، نظرة المجموعات الرقمية من المتاحف الرائدة في العالم.
4. إلى تحرير
الكتب المقروءة
إذا كنت غير مألوف تماما مع الفن المعاصر، وتبدأ مع العنصر الأول في القائمة. في هذا الكتاب، بالتفصيل، وتحدث بسهولة عن أصول ولادة sovriska ومبادئها. إذا كنت ترغب في مشاهدة فقط، دون الخوض في التاريخ، واتخاذ الكتاب الثالث. إذا كنت مهتما في "الجانب الخطأ" في عالم الفن، وقراءة السادسة. يقول المؤلف عن حياة الفنانين والنقاد وتجار الأعمال الفنية وأمناء المتاحف. بقية الكتاب من القائمة، أيضا، لم تحصل على جولة.
- "الفن غير مفهوم"، ويل غومبيرتز →
- "الفن المعاصر وكيفية تتوقف عن ان تكون خائف منه،" سيرجي وألكسندر Gushchin Schurenkov →
- "الفن ووتش"، أوسيان وارد →
- "إن تاريخ لوحات من الكهف إلى شاشة الكمبيوتر،" ديفيد هوكني ومارتن Geyford →
- "فن الأداء. من المستقبلية حتى يومنا هذا، "غولدبرغ Rouzli →
- "سبعة أيام في الفن"، وسارة ثورنتون →
- "على actionism الروسي" بيتر بيتر بافلنسكي →
إذا كنت تقرأ باللغة الإنجليزية، يرجى استخدام مكتبة متحف متروبوليتان في نيويورك. في عام 2018 كان نشر أكثر من 500 كتاب الفن والتي يمكن تنزيلها مجانا. عموما في كثير من الأحيان ننظر إلى أسفل على موقع المتحف: أنها تظهر بشكل منتظم مجموعة مختارة من الكتب حول موضوع معين، أو ينصح قراءة لبعض المعرض.
مشاهدة فيديو المحاضرات
في كثير من الأحيان تنتشر المتاحف تسجيل محاضراته على موقع يوتيوب. مشاهدة لقنوات "المرآب ", NCCA, "نبيذ", المتحف اليهودي ومركز التسامح. العديد من الأمور المثيرة للاهتمام هي على الموقع مؤتمر TED. بكرات أنفسهم باللغة الإنجليزية، ولكن في الواقع هناك دائما ترجمات الروسية. المزيد من الخير اختيار الفيديو على الانترنت "النظرية والتطبيق".
لذلك أنت لا تضيع في وفرة المعلومات التي جمعناها المواد التي تساعدك على التعرف على الفن المعاصر:
- محاضرة رسام والفن المنظر ديمتري Gutova عن الفن المعاصر.
- محاضرة Gutova عن الفن في روسيا بعد انهيار الاتحاد السوفيتي.
- محاضرة حول أصول الفن الحديث من المعلم MSU ايكاترينا Kochetkova.
- مسار في الفن الروسي من XX-عشر قرن من آرزاماس.
- سلسلة من المحاضرات متحف "المرآب".
- دورة من المحاضرات الرقص المعاصر من آرزاماس.
- مقابلة مع كلية التصميم أستاذ HSE الكسندرا Starusevoy-Persheevoy.
- محاضرة المسرح الحديث للمدير الفني للويلز لندن مسرح سادلر و.
- محاضرة العلاقة بين الفن المعاصر مع علم أمينة NCCA ديمتري بولاتوف.
- محاضرة الناقد ناتاليا Tamruchi "الجمهور كشريك،" أوجه التشابه مع الفن الكلاسيكي الحديث.
5. تكون أكثر انفتاحا على الأفكار الجديدة
يدفع الفن المعاصر الإطار المعتاد، وبالتالي لفهم ذلك، وعليك أن تتجاوز حدودها في التفكير والتخلص من الصور النمطية. لا ينفي شيئا لمجرد أنك تعتقد أنه أمر غريب وغير مفهوم. تذكر أن الانطباعية أيضا كان يعتقد في السابق maznoy لا قيمة لها، وينظر الآن باعتبارها اللوحة الكلاسيكية.
"مهمة الفنان ليست لجلب المتعة الجمالية - لهذا هو المصممين - وقليلا بمعزل عن العالم، في محاولة لفهم منه أو التحدث عن ذلك مع مساعدة من الأفكار، والغرض الوحيد منها - أن تكون الأفكار "- يكتب مؤلف كتاب" غير مفهومة الفن ". قبول هذه الأفكار في حياتك وأنها سوف تكون مصدر إلهام لك.
انظر أيضا🧐
- 10 العروض، والتي يمكن أن ينظر إليها على الانترنت
- 5 الخدمات التي سوف تساعدك على عدم تفويت أروع الحفلات
- 10 طرق لانقاذ على الترفيه