أي أفلام ستانلي كوبريك تستحق المشاهدة

ليس من المبالغة القول إن ستانلي كوبريك هو أحد أكثر المؤلفين تأثيرًا في السينما العالمية. لقد ابتكر أفلامًا مفصلة وجميلة بشكل لا يصدق ، والتي تسببت في الكثير من الجدل في البداية ، لكنها أصبحت عبادة على الدوام. لهذا ، تم ترشيح المؤلف لجائزة الأوسكار 13 مرة في فئات مختلفة.

لوحته 2001: A Space Odyssey تمت الإشارة إليها بالعشرات من الأعمال الرائعة اللاحقة ، من كريستوفر نولان بين النجوم إلىالى النجوم"جيمس جراي. غالبًا ما يُشار إلى The Shining على أنه أحد أكثر أفلام الرعب المرعبة في التاريخ ، ويعتبر Doctor Strangelove أفضل كوميديا ​​على الإطلاق.

ساعد النهج الفريد المخرج على إنشاء مثل هذه الأفلام التي لا تنسى. سيطر Kubrick تمامًا على عملية التطوير والتصوير بأكملها ، وقام بمواءمة الصورة تمامًا ، حتى إذا تطلب الأمر العشرات من اللقاءات ، واستغرق الأمر إجراءً مختلفًا تمامًا ، ولكنه جذب المشاهدين دائمًا الموضوعات.

منذ شبابه ، أظهر موهبة في كل من الإبداع والتفكير المنطقي المنظم. من سن 13 عامًا ، أصبح ستانلي مهتمًا بالتصوير الفوتوغرافي ، ثم حصل على وظيفة دائمة في مجلة Look. في سن ال 23 ، بدأ كوبريك بتصوير أفلام وثائقية قصيرة: "يوم القتال" حول تحضير ملاكم للمباراة التالية ، "فلاينج بادري" حول واعظ من نيو مكسيكو. وبعد ذلك نشر إعلانًا لمدة نصف ساعة لصالح اتحاد Sea Riders.

بعد ذلك ، تناول المخرج الأفلام الروائية. جنبا إلى جنب مع زميله هوارد ساكلر ، صنع الخوف والشهوة وقبلة القاتل باستخدام المال من عائلته. ساعدت هذه التجربة الصغيرة المخرج على تولي أول عمل احترافي له ، "القتل".

لماذا تحتاج لمشاهدة أفلام ستانلي كوبريك

للوهلة الأولى ، قد يبدو أن المخرج العظيم كان يصور صورًا مختلفة تمامًا: الدراما التاريخية ، والكوميديا ​​الساخرة ، أهوال والخيال. ولكن في العديد من الأعمال يمكنك رؤية نفس التقنيات والحركات التي تخلق جوًا فريدًا.

هذه تعديلات أفلام من كتب مشهورة

تستند معظم أفلام Kubrick إلى كتب مشهورة. علاوة على ذلك ، إذا أمكن ، دعا المخرج المؤلف نفسه لإعادة صياغة العمل للفيلم. من أجل اقتباس فيلم لوليتا ، كتب فلاديمير نابوكوف شخصيًا سيناريو يصل إلى 400 صفحة. على الرغم من أن المخرج غيّر لاحقًا عمل المؤلف كثيرًا.

دكتور سترينجلوف مقتبس عن فيلم الإثارة Red Alert للكاتب البريطاني بيتر جورج. كما هو الحال مع لوليتا ، ساعد الكاتب المخرج في السيناريو ، وقاموا معًا بتغيير النغمة المظلمة من النص الأصلي إلى السخرية والفكاهة.

نشأت لوحة "2001: A Space Odyssey" قصة آرثر كلارك "الحارس". قام الكاتب ، مع Kubrick ، ​​بتوسيع الحبكة بشكل كبير ، وتحويل العمل القصير إلى لوحة ملحمية.

هناك بالطبع استثناءات لهذه القاعدة. مع المؤلف "البرتقالي البرتقالياتصل المخرج مرة واحدة فقط لتبادل المجاملات. لكن الملك ستيفن اختلف مع العديد من قرارات Kubrick أثناء تصوير The Shining ، لكن تم تجاهل آرائه. لذلك ، بعد الإصدار ، وبخ الكاتب الصورة.

يعلمون الأعمال الخيرية وينتقدون الحرب

ولد ستانلي كوبريك بين الحربين العالميتين. ولعل هذا هو سبب قلقه من موضوع العداء والعنف. ويمكن ملاحظة ذلك حتى في بدايته الفنية "الخوف والشهوة". في المستقبل ، صور الحرب مرارًا وتكرارًا ، وتحدث دائمًا عن قسوتها. علاوة على ذلك ، ركز كوبريك في كثير من الأحيان على الأعمال الفظيعة لأشخاص محددين ، بدلاً من المعارك.

في The Paths of Glory ، ناقش موضوع الهلاك - إعدام جنود مختارين عشوائياً من أجل تنوير الآخرين. في فيلم "Doctor Strangelove" تخيل كيف يمكن لرجل مجنون أن يدمر العالم بأسره. علاوة على ذلك ، لتطوير الفكرة ، جمع المخرج عشرات الكتب حول الاحتمال الحقيقي لحرب نووية. في The Full Metal Jacket ، أظهر كلاً من العمليات القتالية والتدريب الوحشي للجنود.

لكن Kubrick لم يكن يتحدث فقط عن العنف في الحرب. في الفيلم المقتبس عن فيلم A Clockwork Orange ، أثار موضوع القسوة المفرطة في وقت السلم ، وأشار أيضًا إلى تأثير الدولة ، التي تحول الناس في حد ذاتها إلى مجرمين.

إنها ملحمة وتحكي عن الماضي

من الأعمال الاحترافية الأولى ، ابتكر كوبريك لوحات واسعة النطاق ، غالبًا في حاشية العصور الماضية. يختار المخرج دائمًا الأزياء والمواقع بعناية من أجل نقل أجواء الوقت بأكبر قدر ممكن من الوضوح ، وإنشاء مشهد دقيق. ولهذا نشأت مواقف غريبة: في فيلم "دكتور سترينجلوف" تم نسخ الانتحاري بشكل جيد للغاية ، واشتبه الجيش الأمريكي في أن مؤلفي الصورة قد سرقوا الرسومات الحقيقية.

أثناء العمل في Barry Lyndon ، قرر المخرج أن مخططات الإضاءة التقليدية ستجعل الحدث غير معقول للغاية. لذلك ، في العديد من المشاهد ، تخلوا عن المصابيح وتم تصويرهم على ضوء الشموع. وللحفاظ على الصورة حادة ، استخدم كوبريك عدسات سريعة.

قدم المخرج العديد من الأفلام التاريخية بأنواع مختلفة ، لكنه للأسف لم يتمكن من عرض صورة أحلامه. أمضى ستانلي كوبريك عدة سنوات في تطوير البرنامج النصي لـ السير الذاتية نابليون. لقد درس حياة الحاكم جيدًا وجمع فهرسًا ضخمًا للبطاقات يحتوي على حقائق. ولكن نظرًا لفشل فيلم Waterloo لسيرجي بوندارتشوك ، قرر الاستوديو أن فيلمًا آخر عن نابليون لن يكون ممتعًا جدًا للجمهور ، وحُرم المخرج من التمويل.

لديهم عرض غير عادي وصورة واضحة.

غالبًا ما جرب المخرج هيكل الفيلم ، دون خوف من أن يختلف الإنتاج عن الشرائع المقبولة عمومًا. غالبًا ما كان يقسم السرد إلى فصول ، ويزودهم أحيانًا بعناوين منفصلة. حتى أنه أضاف فترات استراحة إلى Barry Lyndon و A Space Odyssey. وفي الحالة الأخيرة ، بنى الفعل على أنه سيمفونية ، وقسمها إلى أربعة أعمال غير متكافئة.

في الوقت نفسه ، يُعتبر ستانلي كوبريك دائمًا منشد الكمال من حيث العرض المرئي. معظم لوحاته لديها أسلوب واحد مفضل: التناظر والمنظور ، موجه في نقطة واحدة.

أيضًا ، غالبًا ما يصور المخرج لقطات طويلة لإضفاء إحساس أكبر بالانغماس فيما كان يحدث. في The Shining ، ساعد المشاهد على رؤية طفل يركب دراجة في الردهة من وجهة نظر البطل الأصغر.

خدعة كوبريك المفضلة الأخرى هي اللقطة المقربة ، حيث يميل الممثل رأسه لأسفل لكنه يحدق مباشرة في الإطار. هذه التقنية ملحوظة بشكل خاص في A Clockwork Orange.

كل هذه الحركات تخلق شعوراً بالقلق: يشعر المشاهد أنه أمام الشرير أو يرى كل ما يحدث من وجهة نظر الضحية. وفي "A Space Odyssey" حاول المخرج إظهار ما كان يحدث "من خلال عيون" جهاز كمبيوتر يشاهد الشخصيات.

تم تفصيلها ، والممثلين يلعبون بشكل مثالي

بالإضافة إلى "سبارتاكوس" ، الذي أخرجه المنتجون ، كان ستانلي كوبريك يسيطر على إنتاج الفيلم في جميع المراحل: لقد أعاد كتابة السيناريوهات بنفسه ولم يسمح للاستوديوهات بإملاء شروطها.

جمع المئات من البطاقات الخاصة ، حيث سجل تفاصيل مهمة. لذلك ، في لوحاته ، يتم ترتيب كل شيء بشكل واضح قدر الإمكان ولا يوجد عمليًا الأبلهيمكن أن يفسد جو الفيلم.

في الوقت نفسه ، طالب المخرج الممثلين باتباع التعليمات بأكبر قدر ممكن من الدقة. يمكن أن يكرر كوبريك نفس المشهد عشرات المرات. تم تصوير اللحظة القصيرة والمهمة في The Shining ، حيث تقول شخصية Jack Nicholson "Here's Johnny!" لمدة ثلاثة أيام. والمرحلة ، حيث قامت زوجته ، التي لعبت دورها شيلي دوفال ، بإخراج زوجها بمضرب بيسبول ، استغرق 127 لقطة. وفي بعض الأحيان بدا الأمر كما لو أن المخرج نفسه لا يعرف بالضبط ما الذي لا يناسبه ، فقد طلب ببساطة تكراره. هذا ، بالطبع ، كان مرهقًا لجميع الممثلين. لكن النتيجة كانت مثالية.

بعد التصوير ، قضى كوبريك شهورًا في التحرير. بالنظر إلى كثرة اللقطات ، كان على المؤلف أن يختار مشاهد من عدد لا حصر له من الأشرطة. بالنسبة لـ "A Space Odyssey" ، تم تصوير حوالي 250 ساعة من اللقطات ، اختار المؤلف منها 170 دقيقة للنسخة النهائية. لكن تورط كوبريك في الإنتاج لم ينته عند هذا الحد أيضًا.

اعتنى المخرج بشباك التذاكر الدولي ، حتى أنه أشرف على دبلجة الفيلم وتكييفه مع اللغات الأخرى. قام شخصياً بترجمة النقوش التي كتبها الشخصية الرئيسية في The Shining على آلة كاتبة. والفيلم "مع عيون مغلقةونهى تمامًا عن الدبلجة ، لأنه اعتبر كلام الشخصيات عنصرًا مهمًا في الحبكة - كانت جميع الجلسات مصحوبة بالترجمة فقط.

ما يجب أن يراه الجميع من أفلام ستانلي كوبريك

1. سبارتاكوس

سبارتاكوس

• الولايات المتحدة الأمريكية ، 1960.
• دراما ، تاريخية ، عسكرية.
• المدة: 197 دقيقة.
• موقع IMDb: 7.9.1 تحديث

يتم شراء شاب تراقي يدعى سبارتاك وتدريبه ليكون مصارعًا. يصبح مقاتلًا ممتازًا ، لكنه ثار بعد المعركة التالية. سبارتاكوس يقود المشاغبين ، ويحاولون الوصول إلى البحر للإبحار بعيدًا عنه روما.

هذه الصورة من تصميم الممثل الرئيسي كيرك دوغلاس. اشترى حقوق الفيلم المقتبس من كتاب "سبارتاكوس" لهوارد فاست ووجد تمويلاً للفيلم. كل نفس دوغلاس جند ستانلي كوبريك ، الذي تعاونوا معه بالفعل في مسارات المجد. للأسف ، كان فيلم المصارع هو الذي تشاجر بين الممثل والمخرج.

عمل Kubrick كمدير معين ولم يتمكن من التحكم بشكل كامل في العملية الإبداعية. نتيجة لذلك ، تمكن من إزالة سبارتاك وتركيبه وفقًا لرؤيته. لكن دوغلاس وكاتب السيناريو دالتون ترامبو والعديد من الآخرين كانوا غير راضين عن النسخة النهائية من الصورة. ومع ذلك ، فقد وضع التاريخ كل شيء في مكانه: يعتبر "سبارتاك" اليوم من أفضل الأشخاص.

شاهد في iTunes →
شاهد على Google Play →

2. دكتور سترينجلوف ، أو كيف تعلمت أن أتوقف عن القلق وأحب القنبلة الذرية

دكتور. Strangelove أو: كيف تعلمت أن أتوقف عن القلق وأحب القنبلة

• الولايات المتحدة الأمريكية ، المملكة المتحدة ، 1964.
• كوميديا ​​وخيال.
• المدة: 95 دقيقة.
• شجونه: 8.4.

قائد القاعدة العسكرية المذهول جاك د. يقرر Ripper إنقاذ العالم من الغزو الشيوعي ويرسل طائرات تحمل قنابل نووية إلى الاتحاد السوفيتي. يحاول رئيس الولايات المتحدة منع الهجوم ويدعو إلى اجتماع طارئ ، حيث يصل ، من بين أمور أخرى ، العالم النازي السابق ، الدكتور سترينجلوف.

نجح المخرج في احتواء قصة واسعة النطاق جدًا عن حرب نووية في فيلم شبه حميمي: تتم معظم الأحداث في ثلاث غرف فقط. ولكن كان هذا النهج على وجه التحديد هو الذي ساعد في توفير الميزانية ، التي أنفقها المؤلف بعد ذلك على التحرير المطول ، والتركيز على التمثيل.

علاوة على ذلك ، أصر استوديو Columbia Pictures على أن يدعو المخرج بيتر سيلرز الشهير إلى أحد الأدوار الرئيسية. كان يجب أن يجذب هذا المزيد من المشاهدين. نتيجة لذلك ، أعطى كوبريك للممثل ثلاث شخصيات في وقت واحد: العقيد الحذر ليونيل ماندريك ، الرئيس موركين مافلي وعالم يدعى Strangelove. مثل هذا الغريب يناسب تمامًا العرض الساخر للقصة.

3. 2001: رحلة فضائية

2001: رحلة فضائية

• الولايات المتحدة الأمريكية ، المملكة المتحدة ، 1968.
• خيال علمي، إثارة.
• المدة: 149 دقيقة.
• شجونه: 8.3.

في عصور ما قبل التاريخ ، ظهر متراصة سوداء على الأرض ، مما يحفز تطور أسترالوبيثكس إلى بشر. بعد ملايين السنين ، تكتشف البشرية نفس الحجر على القمر ، مرسلة إشارة قوية إلى مسافة بعيدة فضاء. يتم إرسال سفينة الأبحاث "ديسكفري" هناك. صحيح ، لا يوجد سوى اثنين من أفراد الطاقم مستيقظين على متن الطائرة ، بمساعدة الكمبيوتر العملاق HAL 9000 على متن الطائرة.

أراد كوبريك أن يصنع فيلمًا ذا مصداقية وعلمي للغاية حول السفر إلى الفضاء والاتصال بذكاء الفضائيين. للقيام بذلك ، التقى المخرج بالكاتب وعالم المستقبل والمروج للعلم آرثر كلارك ، ثم درس الأنثروبولوجيا بعناية واستشار عالم الفلك كارل ساجان. نتيجة لذلك ، قرر المؤلفون عدم إظهار الفضائيين ككائنات حية ، مدركين أن هذا سيخلق جوًا رائعًا للغاية.

كانت A Space Odyssey بمثابة اختراق من حيث التأثيرات المرئية. عمل المخرج بعناية على المظهر الخارجي والبيئة الداخلية لسفن الفضاء وأظهر الحياة في ظروف الجاذبية الاصطناعية. بالنسبة للجزء الأخير ، تم اختراع تقنية جديدة بشكل أساسي: تم تصوير الإطارات من خلال فتحة في مصراع العدسة ، ثم لصقها معًا ، مما يؤدي إلى تكوين صورة مشوهة. هذه هي الطريقة التي نقل بها المؤلف التجربة المخدرة للبطل.

هناك عدد قليل جدًا من المحادثات في "A Space Odyssey" - حوالي 40 دقيقة فقط. في معظم الأحيان ، يسمع المشاهد الموسيقى فقط ، أو حتى صمت الفضاء. لذلك ، أصبحت الموسيقى التصويرية مكونًا مهمًا في الصورة. في فيلم صوتي مستقبلي التراكيب الكلاسيكية ريتشارد ويوهان شتراوس وآرام خاشاتوريان وغيرهم من المؤلفين المشهورين.

ومن المثير للاهتمام ، وفقًا للفكرة الأصلية ، أن موسيقى "A Space Odyssey" كتبها أليكس نورث ، أحد معاصري كوبريك. خطط المخرج لاستخدام الكلاسيكيات فقط في التحرير التقريبي ، لكن التراكيب تناسب الصورة جيدًا لدرجة أنهم قرروا تركها. اكتشف الشمال هذا فقط خلال العرض الأول وكان منزعجًا جدًا.

شاهد في iTunes →
شاهد على Google Play →

4. البرتقالي البرتقالي

البرتقالي البرتقالي

• بريطانيا العظمى ، الولايات المتحدة الأمريكية ، 1971.
• الدراما والجريمة والخيال.
• المدة: 137 دقيقة.
• شجونه: 8.3.

يقود "أليكس ديلارج" الشاب والقاسي للغاية عصابة من السفاحين يهاجمون المارة. لكن بعد جريمة أخرى ، هرب الرفاق ، واعتقلت الشرطة أليكس. يتم إرسال البطل للعلاج الإجباري ، والذي يغير حياته بشكل جذري.

بعد إصدار الفيلم ، واجه ستانلي كوبريك مشاكل خطيرة. لقد أراد إظهار مجتمع قاسٍ يتصرف في كثير من الأحيان بشكل سيء مثل المجرمين. لهذا السبب أضاف المخرج الكثير من العنف الصريح إلى المؤامرة.

لكن في النهاية ، اعتبر الكثيرون أن فيلم "البرتقالة الآلية" في الاتجاه المعاكس تمامًا: كفيلم يبرر بل يثير الشباب للقسوة. تم حظره في بلدان مختلفة. والأسوأ من ذلك كله ، بدأ كوبريك وعائلته يتلقون التهديدات. لذلك طالب المخرج بإزالة الصورة من شباك التذاكر في المملكة المتحدة ، حيث كان يعيش حينها ، ولم يسمح بعرضها حتى وفاته.

شاهد في iTunes →
شاهد على Google Play →

5. يلمع

اللمعان

• الولايات المتحدة الأمريكية والمملكة المتحدة 1980.
• رعب ، تشويق ، دراما.
• المدة: 144 دقيقة.
• شجونه: 8.4.

الكاتب جاك تورانس في أزمة إبداعية ويبحث عن عمل. عُرض عليه بنجاح وظيفة حارس في فندق Overlook ، الذي كان مغلقًا لفصل الشتاء. ينتقل جاك إلى هناك مع زوجته وابنه ، ويخطط لتكريس وقت فراغه لتأليف رواية جديدة. ولكن سرعان ما بدأت تحدث أشياء فظيعة في الفندق.

لم يوافق ستيفن كينج على التفسير الجديد لعمله الشهير. في الأصل ، كافح البطل مع الأهوال التي تحدث في الفندق ، وفي الفيلم التكيفي ، أصيب الكاتب المضطرب ذهنيًا بالجنون. وبخ النقاد في البداية الصورة ورشحوها لجائزة التوت الذهبي. ومع ذلك ، أحب الجمهور الفيلم: "The Shining" أظهر نفسه بشكل مثالي في شباك التذاكر.

بمرور الوقت ، تغير الموقف تجاه الفيلم. يتم تضمين الصورة بانتظام في قوائم أفضل أفلام الرعب ولأجل جاك نيكلسون أصبحت صورة جاك تورانس المجنونة واحدة من أفضل الأدوار.

شاهد في iTunes →
شاهد على Google Play →

6. سترة معدنية كاملة

سترة معدنية كاملة

• الولايات المتحدة الأمريكية ، المملكة المتحدة ، 1987.
• دراما.
• المدة: 116 دقيقة.
• شجونه: 8.3.

يخضع المجندون لتدريب وحشي في قاعدة تدريب مشاة البحرية بجزيرة باريس. في غضون ثمانية أسابيع ، يجب أن يصبحوا جنودًا حقيقيين ، لذلك يتم تدريب الأبطال وفقًا لأكثر الأساليب اللاإنسانية ، معاقبة الجميع على آثام أحدهم. لا يجتاز الجميع هذا الاختبار. ولكن بعد ثمانية أسابيع ، تم إرسال الرجال إلى فيتنام ، حيث تزداد الأمور سوءًا.

«سترة معدنية كاملة»تختلف ليس فقط في الصورة ، فهي مبنية بشكل مثالي حرفيًا في كل إطار ، ولكن أيضًا في الاختيار الدقيق للممثلين. استعان كوبريك على وجه التحديد بالمدرب العسكري لي إرمي ليشرح في الموقع كيف يتم تدريب الجنود بالفعل. لكن سرعان ما أدرك المدير أنه لا يمكن لأحد أن يلعب هذا الدور أفضل من المستشار. لذلك ، قام Lee Ermey بنفسه بلعب دور الرقيب هارتمان الفظ والقاسي ، وهذا الدور جعله مشهورًا.

بطريقة غريبة ، لعبت الصعوبات أثناء التصوير في أيدي الصورة. نظرًا لأن Kubrick كان يعمل على "Full Metal Jacket" في المملكة المتحدة ، لم يتمكن من العثور على مواقع مناسبة لتصوير الغابة. لذلك ، تم تغيير السيناريو وجزء كبير من الأعمال العدائية في الفيلم تدور أحداثها في المدينة. وهذا أقرب بكثير إلى الأحداث الحقيقية في فيتنام: كانت المعارك تدور في الشوارع أكثر من الغابات.

شاهد في iTunes →
شاهد على Google Play →

ماذا ترى في ستانلي كوبريك

1. الخوف والشهوة

الخوف والرغبة

• الولايات المتحدة الأمريكية ، 1952.
• إثارة ، دراما ، عسكرية.
• المدة: 62 دقيقة.
• موقع IMDb: 5.5.1

العمل يحدث في أوقات الحروب بين الدول المجهولة. بعد تحطم طائرة ، وجد أربعة جنود أنفسهم في منطقة العدو. يريدون بناء طوف وعبور النهر إلى وحداتهم. لكن فجأة التقى الأبطال بامرأة محلية.

كانت اللوحة تعتبر ضائعة لفترة طويلة. علاوة على ذلك ، لم يندم Kubrick نفسه على ذلك على الإطلاق: بعد أن أصبح مديرًا متمرسًا بالفعل ، لم يحب أن يتذكر عمله الأول ، مدعيا أنه لا توجد قيمة فنية فيه. في عام 1993 ، وجد الخبراء إحدى النسخ وقرروا إجراء عرض خاص. حاول المؤلف نفسه ثني المنظمين عن هذا المشروع. لكن الحقوق انتهت بالفعل ، وانتقل الشريط إلى المجال العام.

الآن فيلم "Fear and Lust" مثير للاهتمام بالدرجة الأولى باعتباره بداية مسار المخرج الشهير. لكن بالإضافة إلى ذلك ، أثيرت بالفعل في فيلم الهواة موضوعات مهمة تتعلق بالقسوة غير الكافية في الحرب.

2. قبلة القاتل

قبلة القاتل

• الولايات المتحدة الأمريكية ، 1954.
• دراما ، تشويق ، جريمة.
• المدة: 67 دقيقة.
• شجونه: 6.6.

ملاكم ديفي جوردون ينقذ الراقصة جلوريا من هجمات حبيبها وصاحب العمل فنسنت. المعارف الجدد يقتربون ، مما يجعل الوغد أكثر غيرة. حتى أنه يستأجر قتلة للقضاء على ديفي. بعد أن وجد الزوجان نفسيهما في خطر مميت ، قرر الزوجان الفرار.

أحيانًا يتم التصوير في الشارع سرًا من السيارة ، حتى لا يجذب انتباه الشرطة. منذ أن صور المخرج هذا الفيلم على نفقته الخاصة ، لم يكن هناك شك في الحصول على إذن رسمي.

بالفعل في "Kiss of the Assassin" يمكنك رؤية التقنيات البصرية التي سيستخدمها Kubrick في عمله المستقبلي. على سبيل المثال ، في مشهد الأحلام ، تظهر الصورة بألوان معكوسة: الأسود يصبح أبيض والعكس صحيح. بالضبط نفس الأسلوب الذي استخدمه المؤلف في "ملحمة كونية".

3. قتل

القتل

• الولايات المتحدة الأمريكية ، 1956.
• دراما ، تشويق ، جريمة.
• المدة: 84 دقيقة.
• شجونه: 8.0.

أربعة أبطال من مختلف المهن بقيادة المجرم جوني كلاي يخططون لسرقة مضمار السباق بشكل مثالي. يأملون في سرقة مليوني شخص ، لكن الخطة أحبطت ، لأن أحد المشاركين قرر التصرف بشكل مستقل.

بعد قبلة القاتل ، تحول ستانلي كوبريك مرة أخرى إلى تقنيات التصوير الأسود ، حيث جمعها مع الموضوع المشهور في الخمسينيات من القرن الماضي. سرقة فيلم. ولكن ، على عكس العديد من المؤلفين الآخرين ، كتب المخرج القصة بالتفصيل: خطة الأبطال مبنية بالفعل وتظهر بوضوح شديد ، وهي تنهار فقط بسبب أخطاء بشرية.

في الوقت نفسه ، يخلط كوبريك بين الإجراء ، حيث يعرض المؤامرة من وجهة نظر الشخصيات المختلفة ، بالإضافة إلى استكمالها بذكريات الماضي التي تشرح ما يحدث. في وقت لاحق ، سيتم إلهام العديد من المؤلفين بتقنية مماثلة: من Sidney Lumet إلى كوينتين تارانتينو.

4. دروب المجد

دروب المجد

• الولايات المتحدة الأمريكية ، 1957.
• دراما عسكرية.
• المدة: 88 دقيقة.
• شجونه: 8.4.

خلال الحرب العالمية الأولى على الجبهة الغربية ، أمر قائد الفيلق بتنظيم هجوم آخر على موقع عدو منيعة. يدرك العقيد داكس ، قائد فوج المشاة ، مقدمًا أن المهمة محكوم عليها بالفشل. تُجبر الحامية على التراجع ، ولكن بعد ذلك يتم الحكم على ثلاثة جنود ، تم اختيارهم عشوائيًا ، بتهمة الجبن. يقرر Dax العمل كمحاميهم.

مؤامرة Kubrick لهذا الفيلم غير عادية للغاية. تبدأ الصورة كلوحة عسكرية كبيرة الحجم. علاوة على ذلك ، تطلب أحد المشاهد الأولى مهارة كبيرة في الإنتاج: يمشي الجنرالات على طول الخندق لمدة دقيقة تقريبًا ، ويتواصلون مع الجنود ، وتحدث الانفجارات في الخلفية ، ويتم سماع الطلقات ويتم نقل الجرحى. وكل هذا تم تصويره في لقطة واحدة طويلة دون تحرير.

لكن المزيد من فيلم "Paths of Glory" يتحول إلى دراما قضائية: الكولونيل داكس ، بعد أن أدرك النتيجة المحتومة ، يحاول تبرير جنوده. وينتهي الفيلم بملاحظة سلمية عاطفية للغاية.

5. لوليتا

لوليتا

• بريطانيا العظمى ، الولايات المتحدة الأمريكية ، 1962.
• دراما ، ميلودراما.
• المدة: 153 دقيقة.
• شجونه: 7.6.

استأجر البروفيسور هامبرت همبرت غرفة من شارلوت هايز وتزوج لاحقًا من امرأة. لكن كل هذا لمجرد رؤية ابنتها الصغيرة لوليتا. بعد وفاة والدته ، يأخذ همبرت الفتاة ويذهب في رحلة معها.

مثل الرواية الأصلية نابوكوف، تسبب تعديل الفيلم على الفور في العديد من الفضائح: تمت المطالبة بمنع الفيلم لإظهاره اتصالات جنسية مع قاصر. وهذا على الرغم من حقيقة أن Kubrick ، ​​توقع المشاكل ، أزال العديد من المشاهد الصريحة من الأصل وأظهر كل شيء حصريًا في شكل تلميحات ومحادثات.

ومع ذلك ، حصل الفيلم على خمسة ترشيحات لجائزة غولدن غلوب. وفازت سو ليون البالغة من العمر 15 عامًا بجائزة أفضل ظهور لأول مرة.

6. باري ليندون

باري ليندون

• بريطانيا العظمى ، الولايات المتحدة الأمريكية ، 1975.
• الدراما والتاريخية والمغامرة.
• المدة: 185 دقيقة.
• شجونه: 8.1.

الشاب الأيرلندي البسيط ، ريدموند باري ، يغادر منزله بعد مبارزة مع ضابط. وجد نفسه في موقف صعب ، وانضم إلى الجيش البريطاني ، لكنه سرعان ما هجر وسقط في أيدي الجيش البروسي. وحتى مع انتهاء الأعمال العدائية ، تحدث الكثير من الأشياء غير العادية في حياته.

صور كوبريك ليست مشهورة جدا رواية William Makepeace Thackeray "حظ باري ليندون" ، لأنه كان متأكدًا من أن الأعمال التاريخية الأكثر تعقيدًا لن تنسجم مع صورة مدتها ثلاث ساعات. لكن موهبة المخرج جعلت من الممكن تحويل الأصل الساخر إلى سرد حزين لعمل موسيقى الروك الذي لا هوادة فيه.

بنى المخرج المؤامرة على التكرار المستمر لنفس الأحداث. في النصف الثاني من الفيلم ، حيث تجري الأحداث بالفعل في سنوات السلام ، يبدو ما يحدث للبطل وكأنه انعكاس مبسط لأحداث الحرب.

كما هو الحال في العديد من أفلامه الأخرى ، أكمل كوبريك العمل بتعليق صوتي. لكن في باري ليندون ، غالبًا ما يتناقض الراوي مع ما يظهر على الشاشة أو يسخر ساخرًا مما يحدث.

شاهد في iTunes →

7. مع عيون مغلقة

عيون مغلقة

• المملكة المتحدة ، الولايات المتحدة الأمريكية ، 1999.
• دراما ، إثارة ، بوليسية.
• المدة: 159 دقيقة.
• شجونه: 7.4.

يشعر الزوجان بيل وأليس هارفورد بالملل في الحياة الأسرية. أثناء الشجار تقول الزوجة إنها تحلم بالخيانة. يغادر بيل منزله ويغرق فجأة في عالم من الأوهام الخطيرة. يبدأ كل شيء بحقيقة أن صديقًا قديمًا يمنحه كلمة مرور للدخول إلى حفلة خاصة.

العمل الرئيسي للفيلم مليء بالمشاهد الصريحة التي أثارت الجدل في المجتمع. تم حظر الصورة بشكل منفصل للتوزيع في أمريكا الشمالية. لكن في ظل هذه الخلفية ، تتكشف الدراما الدقيقة حول مشاكل التحالفات الطويلة في المؤامرة. علاوة على ذلك ، بنى المخرج العمل بطريقة يصعب فيها التمييز بين الأحداث الحقيقية والخداع والتخيلات.

للأدوار الرئيسية ، دعا كوبريك زوجًا وزوجة حقيقيين - توم كروز ونيكول كيدمان. بعد وقت قصير من تصوير الصورة ، افترقوا ، مما أدى إلى انتشار شائعات بأن الممثلين اعتادوا كثيرًا على صور الزوجين المتعبين من بعضهما البعض.

للأسف ، كان فيلم Eyes Wide Shut هو آخر أفلام ستانلي كوبريك. توفي المخرج بعد أربعة أيام من تحرير الفيلم.

شاهد في iTunes →
شاهد على Google Play →

---

تمكن ستانلي كوبريك من تصوير 13 فيلمًا فقط. هذا أقل بكثير من أساطير السينما الأخرى الأكثر غزارة. لكن كل لوحة من لوحات المؤلف ، باستثناء الأعمال الأولى ، أصبحت كلاسيكية معترف بها. يتم اقتباس أفلام Kubrick إلى ما لا نهاية من قبل صانعي الأفلام المعاصرين. لقد أصبحوا معيارًا لتفصيل الحبكة والمرئيات جيدة البناء. لذلك ، على مر السنين ، لم تصبح اللوحات قديمة وتبدو مثيرة للاهتمام.