لماذا تشاهد "باردو" - النقد الذاتي البارع لأليخاندرو غونزاليس إيناريتو

في 16 ديسمبر ، عرض فيلم أليخاندرو غونزاليس إيناريتو الجديد باردو لأول مرة على Netflix.

العنوان الكامل للفيلم هو "باردو. تأريخ خاطئ لحفنة من الحقائق. بالنسبة لأولئك الذين لا يعرفون ، كانت لقطة "بيردمان" الشهيرة لإيناريتو في لقطة واحدة تسمى "بيردمان ، أو كرامة الجهل غير المتوقعة".

لكن أليخاندرو غونزاليس إيناريتو لا يحب الألقاب الطويلة فحسب ، بل يحب أيضًا المهام الصعبة. بعد فوزه بجائزتي أوسكار عن الإخراج في عامي 2015 و 2016 ، أخذ استراحة. الآن قرر Iñárritu إظهار ما يفكر فيه الفنان ، في وجود علاقة صعبة مع وطنه ونفسه.

شارك إيناريتو في كتابة السيناريو مع نيكولاس جياكوبوني ، الذي عمل في أفلام Beauty و Birdman و The Revenant. تم أخذ مكان العامل بواسطة داريوس خونجي ("سبعة" ، "قديم جدًا بحيث لا يمكن أن يموت الشباب"). قام بتأليف الموسيقى بريس ديسنر ("The Revenant" و "The Two Popes").

الدور الرئيسي لعبه دانيال خيمينيز كاتشو ("Memory").

سيلفيريو صحفي مكسيكي عاش في الولايات المتحدة لسنوات عديدة. إنه مشهور ومحبوب ، وذروة التكريم هي جائزة Alithiya لأخلاقيات الصحافة. قبل وقت قصير من حفل تقديم الجائزة المرموقة لاتحاد الصحفيين الأمريكي ، يأتي سيلفيريو إلى المكسيك لأول مرة منذ سنوات عديدة. يلتقي بالأقارب والأصدقاء القدامى ويتحدث مع زوجته وأولاده ويحاول أن يفهم من أصبح وماذا يريد.

تتطابق سيرة بطل الرواية تقريبًا تمامًا مع سيرة شخصية مخرج ، ومن أجل تصوير الفيلم ، عاد إيناريتو إلى المكسيك لأول مرة في هذا القرن.

مربع السريالية

حبكة "باردو" مشروطة للغاية. ترتبط الأحلام والواقع ارتباطًا وثيقًا ، وغالبًا ما يتم فرض تخيلات بطل الرواية على ما يراه. إذا كان سيلفيريو يتخيل معركة من الحرب المكسيكية الأمريكية ، يظهر جنود يرتدون الزي العسكري بجواره مباشرة على الشاشة.

التسلسل الزمني للأحداث معطل أيضًا - وبشكل أكثر دقة ، فهو ببساطة غائب.

باردو عبارة عن لوحة عملاقة تتبع فيها المشاهد بعضها البعض أحيانًا ، وأحيانًا تنفصل عن سراب جديد. الافلام الوثائقية، التي اتخذها البطل ، بانتظام اختراق السرد. تم تشكيل اللغز بعد النهائي ، ولكن في هذه اللحظة لم تعد هناك حاجة إليه.

بالتأكيد كل مشهد من الفيلم يلمح إلى أن ما يحدث على الشاشة ليس كما يبدو على الإطلاق. لهذا السبب ، في البداية ، أفاد التلفزيون ، الذي يعمل في خلفية بطل نائم ، أن أمازون ستشتري واحدة من الولايات المكسيكية.

وتتحدث الشخصية الرئيسية أحيانًا ، متناسة أن تفتح فمها - وهذا يثير حفيظة بعض المحاورين.

مرة أخرى جمال لا يصدق

تم إنشاء العالم السريالي ليس فقط بسبب البنية غير المنطقية ، ولكن أيضًا بفضل المدهش المدى البصري. تم تصوير عدد كبير من المشاهد في لقطة واحدة ، بينما يمكن للمصور تغيير ذلك في دقيقتين. عدد الزوايا التي فقدها الاتصال بالواقع فقط بسبب الصورة المتغيرة ، مما تسبب دوخة.

يوضح Iñárritu رحلات لا نهاية لها من الخيال ، والفريق الفني والمصور السينمائي Darius Khonji يصنعون مشاهد مذهلة - هذا هو الحال عندما حتى عيب صغير من شأنه أن يفسد كل الروعة.

الأنانية والكشف عن الذات

في المكسيك ، سيلفيريو يأتي لمقابلة مع مذيع تلفزيوني - زميله القديم. صحيح ، بدلاً من الإجابة على الأسئلة ، يستمع إلى اللوم المقنع على شكل نكات. لذلك نتعلم أن منتج غسيل السيارات والإعلان السابق ، والذي أصبح نجمًا وقائدًا في وسام الفنون والآداب في فرنسا ، يتظاهر الآن بأنه صوت المهمشين والفقراء. "لسنوات عديدة ، تصوير إعلانات للرأسمالية وبدأت فجأة في الإنشاء؟" - يسأل المضيف ، رغم أنه من الواضح أنه يسأل نفسه هذا السؤال إيناريتو.

البطل محرج من أن لا أحد يفهمه ، لكنه هو نفسه لا يستطيع فهم نفسه. لكن يبدو له أنه يعرف بالضبط كيف يعيش المكسيكيون العاديون (بعد كل شيء ، فهم بسيطون). أي محاولة للتكهن حول هذا يقود سيلفيريو إلى طريق مسدود. يعتبر نفسه مثقفًا ، لكن عدم القدرة على فهم القضية التالية يجعله يشك في نفسه.

يسخر Iñárritu من سيرته الذاتية وتصويره السينمائي ، ثم يبدأ في الدفاع عن نفسه. ثم ينتقد نفسه مرة أخرى ، وعندما يفتقر إلى هذا ، يبدأ في تأنيب فيلم "باردو". نعم في هذه الصورة يمكن للبطل أن يوبخ المشهد السابق.

حارب مع العالم كله

الرحلات الجوية والأشكال المعقدة والشعور المستمر بفقدان الواقع الذي يعيشه الفنان يؤدي حتماً إلى المقارنة مع Federico Fellini و "8 1/2". ومع ذلك ، هناك فرق كبير: تعامل فيليني مع نفسه والإبداع والصناعة ، بينما يتحدى إيناريتو كل شيء يعرفه. إنه بحاجة إلى توبيخ المكسيك بطريقة يحبها ويعرض نفسه بما يكفي ليؤمن بعظمته.

مكسيكي يتلقى جائزة من الأمريكيين يشعر بالحرج. في الداخل ، الجميع على يقين من أنه حقق النجاح إما بالتملق أو كممثل للأقليات القومية. هذا النوع من البلاغة حقد سيلفيريو ، وأصبح من الواضح أنه يكره المكسيك والمكسيكيين فقط.

الشخصية الرئيسية تشعر بالإهانة لأن الوطن الأم لم يمنحه الفرصة لإدراك نفسه. لا يزال غاضبًا من معارفه القدامى ، ومن السياسيين ، ومن التاريخ: إنه مستعد للتمرير عبر رحلة الفاتح هرنان كورتيس في رأسه وحتى المجادلة معه. ولكن بعد بضع دقائق ، أصبح سيلفيريو مستعدًا لشرح أن المكسيك هي أعظم مكان على هذا الكوكب ، وأن السكان المحليين رائعون ، واحدًا وكلهم.

سيلفيريو جاهز للتشاجر مع العالم بأسره ، لكن ليس لديه دائمًا ما يكفي من الكلمات للتعبير عن ادعاءاته. ثم يأتي وقت التقاط صور غريبة لتوضيح المشاعر. لكن أغرب شيء هو أن أي صراع ينتهي بالحب و تبني - حتى الكورتيس المتعطش للدماء أو الأصدقاء الحسود يتبين أنهم أشخاص مهمون جدًا بالنسبة له ليكرههم.

فقدان طفل

يدور موضوع قبول وفاة طفل طوال الفيلم. هذا ليس فقط الجزء الأكثر عاطفية في الصورة ، ولكنه أيضًا الجزء الأكثر شخصية: ابن المخرج مات في مرحلة الطفولة. يسمع سيلفيريو بانتظام نصائح من الجميع "للتخلي عن" ماتيو ، الذي عاش أقل من يومين ، لكنه ببساطة لا يستطيع فعل ذلك. إنه لا يفهم ماذا يعني ذلك. إن التنقيب عن الذات الأبدي ومحاولات فهم ماضيك يؤدي إلى تفاقم الألم وتجعلك تشعر باستمرار بالمأساة من جديد.

من المثير للدهشة ، في بعض المشاهد ، أن الفكاهة السخيفة تصادف الابن - على سبيل المثال ، في بداية الفيلم ، أخبر طبيب التوليد زوجة البطل أن "الطفل لا يحبها هنا" ، وبعد ذلك يعيد الطفل إلى رحم. ولكن بغض النظر عن المحتوى العاطفي ، فإن جميع المشاهد المرتبطة بـ Mateo مشبعة باليأس المجنون والحزن الدافئ المذهل الذي يتسرب من خلال البكاء والضحك.

الجهات الفاعلة العضوية

يبدو أن هناك عنصرًا واحدًا فقط في الفيلم بأكمله قام به إينياريتو لإرضاء نفسه. تمكن دانيال خيمينيز كاتشو من لعب شخصية جذابة للغاية ، مثل المخرج الذي يبدو أنه يحلم بالوجود.

المشي ، وأسلوب الكلام ، والرقص ، والضحك - يتألق Kacho ويظهر مجموعة كاملة من مشاعر بطله ، مما يسمح للقصة بالتسارع باستمرار بين المأساة والكوميديا ​​، والشخصية بين السخرية والكوميديا. الحزن.

تتوافق عائلة بطل الرواية بأكملها مع المستوى ، وفي النهاية تبدو عضوية لدرجة أنه من المستحيل ببساطة عدم التعاطف معهم.

حوارات على الحافة

في كل مرة يريد "باردو" أن تجعلك تضحك ، فإنه ينجح - هناك ببساطة حوارات ونكات ممتازة. هناك الكثير منهم ، وهم مختلفون ، وغالبًا ما يقتربوا من أكثر حلقات الفيلم حزنًا. وفي الوقت نفسه ، يتم الحفاظ على التوقيت بشكل مثالي - لا يوجد حوار واحد طويل جدًا.

ربما تكون المونولوجات أكثر تعقيدًا. معظمهم يجمعون بين الشفقة والتعرض لهذه الرثاء. لقد اتضح أنه متناقض ، لكنه إنساني للغاية بحيث لا يمكن رؤية هذا على أنه مشكلة. بمجرد أن ينطق البطل عبارة "ذات المعنى" ، والتي يمكن للمراهق أن يشمها على ذراعه ، فإنه يدحضها على الفور. بضع جمل أخرى - وفجأة اتضح أن الملاحظة لم تكن بهذه الغباء - حسنًا ، الشخصية على حق!

ومن المثير للاهتمام ، من بين جميع الشخصيات الثانوية ، أن شخصًا واحدًا فقط يشك في سيلفيريو - زوجته. حتى الأطفال يمكنهم تحمل لوم والدهم لكونه مسيحانيًا أو مسيحيًا الحماية المفرطة. لكن الزوجة تسخر فقط من زوجها ولا تمس عمله أبدا. قد تكون هذه مصادفة ، لكن اتضح أنها أجمل من أن نتجاهلها.

"باردو. قصة زائفة لحفنة من الحقائق "توضح العالم الداخلي للفرد ، أليخاندرو غونزاليس إيناريتو ، وتكشف على الفور هذه المحاولة الطنانة بمساعدة العبثية والسخرية الذاتية. ربما تكون الفكاهة هي التي تسمح لإنياريتو بالتحدث عن مواضيع لن يتمكن من التطرق إليها بأي طريقة أخرى.

والنتيجة هي رحلة لا تُنسى ومؤثرة في عالم أحلام شخص غريب يفهم الآخرين أكثر من نفسه.